Eugène Galien-Laloue je jedním z nejznámějších pařížských francouzských malířů z konce 19. a počátku 20. století.
Již za svého života byl Galien-Laloue vysoce oceňován mezinárodními sběrateli pro jeho pařížské scény, které byly obvykle ve formě malých nádherných kvašů/akvarelů. Eugène Galien-Laloue (1854-1941) byl francouzským umělcem francouzsko-italských rodičů a narodil se 11. prosince 1854 v Paříži. Byl od přírody osamělý a měl charakter, který byl někdy považován za obtížný, ale umění a malování bylo jeho vášní po celý život. Se svým skicářem se potuloval po Paříži na kole. Byl oblíbeným autorem pouličních scén, obvykle malovaných na podzim nebo v zimě a scenérií z jeho oblíbené Normandie.
Během Belle Époque se stal známým malířem moderní pařížské metropole. Známými obrazy jsou jeho akvarelové typické pohledy na Pařížské ulice, Grands Boulevards, divadlo, nábřeží Seiny a především přítomnost památek jako La Madeleine, La République a La Bastille. Jeho obrazy z počátku devadesátých let přesně reprezentují období, ve kterém žil: šťastná, rušná Paříž, la Belle Époque, s kočáry taženými koňmi, trolejbusy a prvními omnibusy. Typická akvarelová malba Galien-Laloue zobrazuje chodníky a cesty přeplněné lidmi nebo turisty, kteří se mísí před památkami hlavního města. Jeho pařížské scény jsou zvláště cenné z historického hlediska stejně jako jejich příspěvek k rozvoji moderního umění dvacátého století. Pokud jde o olejomalby, vyhledávané jsou jeho nádherné krajiny a rolnické scenérie Normandie a Siene-et-Marne. .
Všechna Galien-Lalouova díla jsou ceněna nejen za svůj příspěvek k umění 20. století, ale za skutečnou historii, kterou dokumentují a zobrazují.
Jeho směrem byl impresionismus.
Během francouzsko-pruské války a první světové války vybrala francouzská vláda Galien-Laloue za svého oficiálního "válečného umělce". Maloval vojenské scény, které byl pověřen produkovat v roce 1914. Tato díla maloval hlavně v akvarelu.
Eugene Galien-Laloue byl v exkluzivní smlouvě jen s jednou galerií, aby i nadále mohl tvořit, podepisoval své další obrazy neurčené pro tuto galerii vždy jedním ze svých četných pseudonymních jmen,”Louis Dupuy”, "L. Dupuy", "Juliany", "Eugene Galiani”, ”E. Galiany", "J. Lievin", “Jacques Lievin”, "Dumoutier", “A. Languinais”, “Maurice Lenoir” atd.
Eugène Galien Laloue je nejznámější širší veřejnosti díky svým nádherným akvarelovým scénám v pařížských ulicích, ale pokud jde o oleje, mnoho dalších jeho děl zobrazuje krajiny a rolnické scény v Normandii a Seine-et-Marne. Je známo, že Galien Laloue byl v exkluzivní smlouvě s jednou galerií, aby i nadále pracoval, podepsal svá díla četnými pseudonymy. Languinais - je jedním z nich.
Jeho díla jsou všechna vysoce ceněna a jsou velmi vzácná, je možné je vidět v Musée des Beaux-Arts Louvier; Musée des Beaux-Arts, La Rochelle; Mulhouse, Francie, Museum of Arts Huntington Virginia, USA atd.
Angličtí a američtí sběratelé neváhali a považovali ho již za jeho životní tvorby za klíčového malíře Belle Epoque. Jeho realistické dobové obrazy, jsou v dnešní době vynikajícím doplňkem každé sbírky a skvělou investicí.
Řada jeho děl je reprodukována v mnoha různých dokumentech a publikacích. V roce 1999 byla díla Galien-Lalouea předmětem popisného katalogu, který vytvořil pan Noé Willer, expert na malíře, a vydal jej Alexander Kahan v New Yorku; byl vypracován i druhý díl tohoto katalogu.
Popis zobrazeného díla:
Krásný velký podepsaný olej na plátně Eugene Galien Laloue, který je podepsán se svým známým pseudonymem Dumoutier. To je skvělý příklad umělecké barbizonské krajiny. Ohromující obraz plně podepsaný a ve velmi dobrém stavu.
Podpis: Podepsaný dole vlevo
Olej na originálním plátně v originálním rámu.
Velikost: dílo 65cm x 50cm, s rámem 85cm x 65cm
O Autorovi:
GALIEN-LALOUE, Eugene
nebo Gallien-Laloue; pseudonymy: Liévin, J. Liévin, Eugène Dupuy, L. Dupuy, Galiany, M. Lenoir, Dumoutier, Kermanguy, Juliany
Francouzsky umělec 19. - 20. století
Narozen v prosinci 1854 v Paříži. zemřel 18. dubna 1941 v Chérence (Val-d'Oise).
Eugène Galien-Laloue byl zkušený a produktivní umělec, zvláště když pracoval v kvaše a vyráběl drobné dílo. Maloval téměř výhradně ty nejmalebnější místa v Paříži, zejména Grands-Boulevards. V raných letech 20. století získal značnou pověst a maloval předválečné období, kdy bylo město plné omnibusů a kočárků. Jeho tvorba evokuje atmosféru Paříže z přelomu století a zachovává tak dokumentární hodnotu. Maloval také maloval krajiny Normandie, Seine-et-Marne, Marseilles, Itálie a Benátky a v roce 1914 začal malovat vojenské scény.
Životopis
1854 Eugène Galien-Laloue se narodil 11. prosince v Montmartre, syn Charlesa Laloueho a Endoxie Lamberta, s bydlištěm v Rue Léonie, která se později stala Rue des Trois-Frères, v 18. arrondissementu v Paříži.
1855 Křest Eugène Galien-Laloue ve farnosti St-Pierre de Montmartre, 11. ledna.
1869 Eugène Galien-Laloue je 15 let; on byl nejstarší ze svých osmi bratrů.
1870 Smrt jeho otce Charlese Laloueho, když bylo Eugene 16 let. Musel přestat studovat a začal pracovat v notářské kanceláři..
1871 O rok později se již mladý Galien-Laloue mohl přihlásit jako dobrovolník ve válce.
1874 Eugène Galien-Laloue byl zaměstnán u francouzských národních drah. V té době žil na Rue de Clignancourt v Paříži.
1876 Ve věku 22 let vystavoval "The Flower Quay under the Snow" poprvé v muzeu Rheims.
1877 První výstava dvou obrazů na "Salonu des Artistes Français", prestižní instituci založené na podporu francouzského umění tohoto období. Během tohoto období žil Eugène Galien-Laloue v Rue Ravignan, v Paříži.
1878 Výstava dvou obrazů na "Salonu des Artistes Français".
1879 Výstava dvou obrazů na "Salonu des Artistes Français".
1880 Výstava dvou obrazů na "Salonu des Artistes Français".
1882 Eugène Galien-Laloue výstava v Rheims.
1886 Výstava dvou obrazů na "Salonu des Artistes Français". Eugène Galien-Laloue poté bydlel v Rue Houdon v Paříži.
1887 Smrt jeho první ženy Flore Bardin, se kterou měl syna jménem Fernand.
1889 Eugène Galien-Laloue vystavoval dvě malby na "Salonu des Artistes Français", žil v Rue d'Orsel v Paříži.
1892 Eugène Galien-Laloue se znovu oženil s Ernestine Bardinovou, sestrou své první ženy.
1893 Narození jeho dcery Flore 4. února.
1893 Eugène Galien-Laloue pracuje na "Bateau Lavoir", v místech navštěvovaných mnoha malíři. Nicméně se kvůli svému samotářskému charakteru nestal blízkým ostatním umělcům.
1904 Eugène Galien-Laloue se vrátil do Salon des Artistes Français, kde vystavoval "Le Boulevard Bonne Nouvelle".
1905 Výstava s názvem "La Porte St-Denis" na "Salonu des Artistes Français".
1906 Výstava obrazu "Place Pigalle" na "Salonu des Artistes Français". Galien-Laloue se tentokrát přesunul do Fontainebleau.
1907 Výstava dvou obrazů s názvem "Eglise St-Médard" a "Boulevard Magenta" v Salon des Artistes Français.
Téhož roku Výstava v Angers
a výstava v St-Quentinu.
1908 Výstava dvou obrazů s názvem "Boulevard de la Madeleine" a "Boulevard Bonne Nouvelle" v Salon des Artistes Français
další výstava v Angers
a v Toulonu.
1909 Výstava dvou obrazů "Place de la Bastille" a "Porte St-Martin" na "Salonu des Artistes Français".
Výstava v Angers.
Výstava v St-Quentinu.
Výstava v Le Havre
Výstava v Mans.
1910 Výstava dvou obrazů s názvem "Květinový Quay" a "The Théâtre du Chatelet" na "Salonu des Artistes Français".
Výstava s názvem "Paříž Moderne".
1911 Výstava obrazu "Quai de l'Hôtel de Ville" na "Salonu des Artistes Français".
Výstava v Angers.
Výstava v Roubaixu.
1912 Výstava v Dijonu.
Výstava v Orléansu.
Výstava v St-Quentinu
Výstava ve Versailles.
Výstava v Roubaixu.
Výstava v St-Etienne.
Výstava v Bordeaux.
1913
Výstava na "Salonu des Artistes Français".
Výstava v Monte Carlu.
Výstava v Orléansu.
Výstava v Hautecoeur.
Výstava v Nogent-sur-Marne.
Výstava v Ženevě.
1914
Výstava obrazů s názvem "Květinový trh v La Madeleine" na "Salonu des Artistes Français".
Výstava ve Versailles.
Výstava v Puy.
Výstava v Dijonu.
Výstava v St-Quentinu.
1914 Ve věku 60 let byl Eugène Galien-Laloue dobrovolníkem během války v roce 1870
K signatuře (pseudonymů) Jacques Liévin muzea v La Rochelle, Mulhouse a Louviersovi připisují následující obrazy, které nesou styl Galien-Laloue: Place de la République v Paříži; Banky v Seině; Quai Voltaire, Paříž; Pont-Royal; Večer, Place de la Concorde; Oves v Angerville; Kukuřice v Beauce.
Mezitím vystavoval Galien-Laloue pod svým vlastním jménem od roku 1877 na Salon des Artistes Français v Paříži.
Muzea a galerie
La Rochelle (MBA): Place de la République, Paříž (gouache podepsal Liévin); Banky Seiny - Quai Voltaire, Paříž (kvaš podepsal Liévin)
Louviers (městská obec)
Mulhouse
a další
Záznamy o aukcích
Londýn 18. listopadu 1994: ráno na Moulin Rouge v Paříži (tužka, kvaš a černá křída / papír, 14 ½ 21 ¼ ins / 36,9 × 54 cm) 21 275 GBP
Paříž, 24. března 1995: Květinový trh na Quai de l'Horloge v Paříži (kvaš, 11½ × 12½ ins / 29 × 32 cm) 52 000 FRF
Lokeren, 20. května 1995: Pařížský Boulevard pod sněhem (kvaš, 11 × 10½ ins / 27 × 26,5 cm) 240 000 BEF
New York, 1. listopadu 1995: Place de la République, Paříž (kvaš, 14 ½ × 21 ¼ ins / 36,8 × 54 cm) 21 850 USD
Lyons, 4. prosince 1995: Bazar de l'Est (kvaš, 12 ½ × 15 ½ ins / 31,5 × 39,5 cm) 49 000 franků
Londýn 13. března 1996: Place du Châtelet pod sněhem (olej na plátně, 25 ¼ × 36 ¼ ins / 64 × 92 cm) 54 300 GBP
New York, 23. května 1996: roh Boulevard St-Michel; Place de la République (gouache / plátno, pár, každý 12 × 7½ ins / 30,5 × 19,1 cm) 20,700 USD Calais
Podrobněji o autorovi.
Narozen v Paříži v roce 1854, Eugene Galien Laloue studoval pod svým otcem Charlesem Laloueem, scénografem. Jeho debut v pařížském salonu byl v roce 1877 s olejem nazvaným "en Normandie", kdy žil v Montmartru. Známý téměř výhradně jako malíř pařížských pouličních scén, je ceněn za jeho elegantní zvládnutí kvaše. Zachytil atmosféru krásy města a byl dychtivě sbírán francouzskými znalci a americkými turisty. Student Léona Germain Pelouse, Galien-Laloue je známý svou tvorbou a tématy. Vystavoval na Salon des Artistes Francais z roku 1877. Jeho díla jsou v muzeích Louviers, Mulhouse a La Rochelle
Ugene Galien Laloue (1854-1941)
Eugene Galien Laloue byl jedním z největších umělců pařížské pouliční scény, kterou produkoval v impresionistickém stylu. Jeho obrazy vynikají od ostatních umělců dneška díky způsobu, jakým dokázal znázornit památky a památky Paříže, přičemž zvláštní pozornost upoutal architektonický detail.
Narodil se v Paříži v Monmartre a byl jedním z devíti dětí. Po smrti svého otce ve věku šestnácti let opustil školu, aby pracoval v kanceláři notáře. Byl to čas francouzsko-pruské války a on rychle opustil tuto práci, aby se zapojil do armády. Bylo to období, kdy se pevně rozhodl stát se umělcem. Po opuštění armády si našel práci u francouzských železnic jako ilustrátor.
Poprvé vystavoval v muzeu v Reimsu obraz s názvem "Květinový trh podél Seiny pod sněhem". Poté vystavoval na pařížském salonu a následně tam vystavoval pravidelně. Bylo o něm známo, že si vedl důkladné poznámky o obrazech, které prodal, a o zaplacené ceně.
Během svého života tvořil obrazy své milované Paříže a obzvlášť se mu líbilo vylíčit město na podzim a zimu. Pokračoval v produkci nespočetných obrazů památek Paříže, jako je například Vítězný oblouk a Louvre. Mnohé z jeho obrazů vyprávějí příběh, protože ukazují, jaký byl Pařížský život z počátku 20. století, jeho kočáry, trolejbusy, rušnými bulváry a trhy. V jistém smyslu zaznamenal historii města.
Byl však jediný člověk, který neměl blízké přátele mezi jinými umělci v té době, a neměl rád cestovatání. Když maloval jiná města, maloval je z pohlednic a fotografií. Používal také své pseudonymy a historikové umění říkají, že to bylo kvůli jeho jedinečné osobnosti a přání zůstat trochu anonymní.
Jeden z pseudonym, který použil, byl J. Lievin. Toto jméno převzal ze jména vojáka, se kterým se setkal během francouzské pruské války. Používal také příjmení Galiany. Galiany byla italská verze jeho francouzského příjmení. Jeho otec byl Ital. Třetí jméno, o kterém byl známo, že použil, je Dupuy Leon po někom kdo žil ve stejném regionu jako on. Domoutier je taktéž jeden z jeho často používaných pseudonymů, existuje možnost, že také používal im jiné pseudonymy.
Přestože jeho proslulost je důsledkem zobrazení pařížských pouličních scén, nemělo by se zapomínat na to, že jeho obrazy se zabývaly i jinými předměty. Na počátku první světové války byl příliš starý, aby se připojil, a tak se ujal malby bitvy. Věnoval zvláštní pozornost detailu.
Zatímco to bylo praktické, bylo to i neobvyklé "školení" pro mladého umělce. Zdálo se, že umělecký výcvik přichází přes jeho další zaměstnání. Poprvé vystavoval v roce 1876 v Muzeu v Remeši, kde se objevil Le quai aux fleurs par la neige (Květinový trh podél Seiny pod sněhem). Následující rok poprvé vystoupil na pařížském salonu, kde představuje En Normandie (Normandie) a také dva kvaše. Upřednostňoval provádět “gouaches”, protože oleje byly méně časově náročné a přinášely srovnatelné ceny. V této době byl jeho učitel uveden jako M.C. Laloue, Claude Laloue, možná jeho pozdního otce, který by ho učil akademičtější přístup, nebo strýce. Od začátku své kariéry, a možná povzbuzený cestami po železničních tratích, se Galien Laloue začal zajímat o zobrazení přírodního prostředí. Zatímco to nebylo neobvyklé, bylo to snad zajímavé téma pro umělce, který nutně neusiloval o spojení s přírodou a při malování na vzduchu, "nenáviděl chodit v jakémkoliv bahně a dokonce mu vadilo i ostří trávy" (Noë Willer, Eugène Galien-Laloue: 1854-1941, New York: Alexander Kahan, 1999, str. 16). Měl samotářskou povahu, která také vysvětluje důvody svých četných pseudonym. Upřednostňoval solitérnost svého ateliéru, a proto nechával své práce zcela na místě. Na rozdíl od mnoha jiných umělců se mu nelíbilo cestovat a mnohá z jeho zobrazení jiných měst nebo zemí byly inspirovány pohledy a fotografiemi, což byla rostoucí tendence mnoha umělců, protože se fotografování stalo ucelenou metodou užívání. Noë Willer ve své autobiografii dále rozvíjí jedinečnou osobnost tohoto umělce (str. 16): Nebyl excentrický, ale vždy konzervativní, praktický royalista. Byl posedlý svým obrazem. Ve svém soukromém životě našel jednoduchost lákavou: oženil se se třemi sestrami, jednu po druhé (od nejmladší až po nejstarší). Všechny žily vedle něj. Žil klášterním životem. Všechna světská pronásledování, hry, alkohol, potěšení z těla nebyly pro něj. Jízda na kole v Paříži na malování byla jeho jediným fyzickým cvičením. Jeho osobnost ho udržovala v dálce od svých současníků, kteří pracovali stejným způsobem. Byl více zaujatý prodejem svých obrazů, o čemž držel pečlivé poznámky, a stále prodával každý svůj obraz za stejnou cenu. Byl aktivním účastníkem každoročních pařížských salonů až do roku 1889, kdy vystavoval dva kvaše Bernay (Bernay) a Bords de la Meuse (Banks of the Meuse). Po tomto okamžiku vzal pětiletou sabatu (přestávku), během které se narodila jeho dcera. Vrátil se k výstavě v 1904 s Le Boulevard Bonne Nouvelle (Bonne Nouvelle Boulevard). Prezentoval své práce na výstavách v Angers a Saint Quentin, kde za ně získal následující recenze (Willer, str. 33):
Znovu se zmínil o panu Eugène Galien Laloue za jeho krásné gouaches, které jsou plné oleje, které nejlépe ukazují oblíbené čtvrti Paříže a Normandie. Během prvních dvou desetiletí dvacátého století vystavoval také v různých městech v Dijonu, Orléansu, Versailles, Roubaix, Saint Etienne, Bordeaux, Monte Carlo, Hautecoeur. Když vypukla světová válka, byl osvobozen od vojenské služby, protože se dobrovolně hlásil k francouzsko-pruské válce. Byl příliš starý, aby se mohl zúčastnit války. Místo toho si vzal své plátno a vykreslil scény vojáků uprostřed bitvy a věnoval velkou pozornost nastavení a dalším detailům, jako jsou jejich kostýmy a účinek jejich účasti. Jeho vlastní předchozí vojenská zkušenost vždy musela inspirovat jeho vyobrazení, protože ve svých vojenských scénách se jeho postavám dostává prominentnější role než v jeho pařížských scénách nebo krajinových malbách. Identifikoval je s těmito vojáky. Galien Laloue pokračoval v malování až do roku 1940, kdy si zlomil rameno, s nímž držel štětec. Navzdory své neochotě inspirovat se ostatními, jeho obrazy nabízejí záznam konce devatenáctého a počátku dvacátého století Paříže, který se zaměřuje spíše na vztah mezi jeho občany a na architektonické aspekty města. Odjížděl z Paříže mnohokrát a často, aby zobrazoval krajinu Normandie a okolí Barbizonu, a tak se v Fontainebleau dostal na krátkou dobu domů. Zatímco jeho pařížské scény byly často na podzim a zimu, upřednostňoval dokumentovat krajinu během jasnějších měsíců jara a léta. On také zdokumentoval život podél kanálů a břehů moře a řek, projevující zájem o námořní zneužívání. Stal se velmi populární u obou francouzských a zejména amerických umělců a po celou dobu své kariéry pokračoval v malování stejných scén v Paříži. Zemřel v domě své dcery v Chérence, kam se uchýlil na počátku druhé světové války 18. dubna 1941.
 |  |  |  |
 |  |  |  |
 |  |  |